图片 【如何正确的使用手动德头】_亚博竞彩网站_APP官网下载~

用户名:

密码:

验证码:

2017年

【如何正确的使用手动德头】

2013-11-14 18:05 点击次数 :

马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。

立即注册 已有账号?点击登录 或者

用QQ帐号登录

x

申明:文字与图片均引用“茶片坊”资深茶友Demitry 很多茶友拿到镜头以后,马上就全开看散景,我这里说一句,大家想想当年的相机,最快1/1000s的快门就是不得了了,白天大家想想可能这些快门够用么?所以当时镜头设计师不可能对白天使用大光圈出现的画面进行优化,一般都是针对晚上的弱光效果强化,尤其是常见的漩涡散景,这在弱光逆光下有很强的表现力,但是如果在白天使用,除了测试看你晕不晕外毫无用处。 所以记住,白天效果好就是用f5.6-f8这两档,德头值钱就在这两档上,如果是日头的话,就算是35/1.4在全副的表现,也未必比得上meyer 50/1.8这种入门等级在apsc上的表现。 f8,在apsc上,即使是高光比较弱的a7d,高光层次的表现也是毫不示弱,肤色也不因为光圈变小而反差过于变大,过渡细腻柔和,立体感非常强。

【如何正确的使用手动德头】

虽然说ed镜片是后期af镜头的特权,但是真正没有紫边的镜头却是老镜头们,这得益于老镜头优秀的高光层次捕捉能力,高光层次很难过暴,既然不过暴就不会溢出,不会溢出,自然很少会有紫边,相反在af镜头中,类似这样表现的镜头太少,无论是大公主31/1.9还是canon的人像镜皇85/1.2L,高光层次的捕捉能力都是连meyer 50/1.8这样的镜头都比不上,一旦大光圈逆光,即使不过暴,就可能出现紫边。 这和老镜头优雅闲散的光线表达能力实在是无法相提并论。 如果要问德头比日头好在哪里,第一个需要提的并不是分辨率,而是光比的控制能力和立体感,光比的控制能力是指一个镜头能够包括最大的光比宽容度,立体感则是一个镜头能够表达在平面上的立体错觉。 这张照片很容易说明问题,日头在这样的环境里早就出现过暴和失暴,但是德头却能够保留这样的细节,甚至几乎接近于人眼的宽容度效果,这得益于镜头的用料和设计,也是德头比较骄傲的部分,相对来说,除了pentax外,其他几个主流镜头厂商在这上面的表现都是差强人意。

【如何正确的使用手动德头】

某种程度这也类似于音响中的高频,中频和低频,好的音响不单单是分辨率,高频能够上升到多高不爆音,低频能够下潜多深,都是常见评价hifi的标准,夸张的说,如果我们开始进入m42的世界,也正式脱离mp3军团,开始进入hifi评论的初级阶段,当然真正的hifi大牛自然是那些彪悍的大幅了。 也有一些佳能的朋友谈到偏色的问题,我其实也想说,如果色彩是佳能表达出来的那样,这个世界也未免太淡然无味了,每个人因为视力不同,是否佩戴眼镜,不同的眼镜都会影响到最后观察到色彩的效果,说canon还原的朋友显然缺乏对色彩的理解,我从来不觉得我的世界这么淡,那是一个浓郁而丰富的世界,这种色彩并不是canon能够表达的,事实上我们只需要知道这是canon理解的色彩就可以了,很显然,有更多更美好的表达方式可以去品尝,何必拘泥于一个本来就错误的说法呢。 另外也有一个很流传的说法,说老头的色彩要出彩,必须要阴天或者雨后,我想创造这些说法的朋友一定是使用了carl zeiss jena后期的斑马或者黑铁版镜头,那个阶段的镜头都是反差很大,有点像尼康,善于穿透浓雾,深圳新闻网,在阴天里创造色彩和层次。 但是还有很多镜头是低反差的,这类镜头在阴天使用会产生反差过低的问题,反而在晴天能够表达出强烈的优势,很显然,meyer 50mm/f1.8就是这样的镜头,优秀的光比控制能够很轻易的在大光比下创造优雅的层次过渡,所以是否决定一个镜头在阴天还是在晴天使用,测试自己的镜头的光比控制能力远远比看一些无图的胡吹海聊有用的多,一旦在错误的天气条件下使用镜头,效果被人吐槽也是在所难免的,有时候甚至一些毒头铭头在使用者的错误使用下表现出令人尴尬的效果,然后反悔这些钱花的是否值得,就没有意思了。 老头中有高反差的镜头,这类镜头往往色彩浓郁,近中景很无敌,第一感很好,很多朋友拿了老镜头,第一个事情就是去拍花拍微距,把油润感逼出来,如果拿了一个镜头微距效果不好,就有点不乐意,很显然,meyer就是这样的镜头,很容易就会被人在第一感上抛弃,觉得毕竟是个便宜镜头,效果很一般。 那么不如把镜头转到无限远,然后开f8,然后在和那些高反差的镜头比比看,嗯,是不是觉得高反差镜头远景没有什么立体感了么? 所以知道了么,德头中更多是为某种用途优化的镜头,全能的王者往往代表啥都一般,af头中甚至为某种用途优化的镜头都很少.... 看到这张照片,我又想起前几天有个朋友在测试meyer 29mm的时候说,暗部好像很一般,我看了那张照片,暗部被正确曝光了,既然正确曝光了,那还有什么暗部而言。 然后还有一个pentacon 29mm的用户颇为得意的发了几张微距的照片,那么正确的暗部究竟如何表现呢,那么自然是针对高光测光,然后让暗部自然的下潜,比如这张照片,点测光自然是对着阳光照亮的墙壁,那么暗部表现的油润感和空间感到底如何,请看这张照片。

【如何正确的使用手动德头】

当我们拿到一个镜头的时候,正确的测试方式自然是 1:各档光圈的表现力 这是直接关系到镜头的价值,因为很多的镜头就是因为不够锐利而直接被淘汰出局的,比如说enna 135/2.8斑马,色彩独特,层次细腻,但是分辨率即使收到f8都不算很锐利,那么对于使用就有了影响。 在测试光圈的时候,我喜欢优先使用f4,f4是完全折中的档位,f4可用代表这个镜头已经立于不败之地了,然后自然是f5.6和f8,对于标头而言,f5.6一般来说是画面分辨率完全平衡的档位,而f8反而不是看分辨率,主要是看小光圈下是否还是可以有足够的立体感和色彩层次过渡,一些日头一般在大光圈下,(f4以下表现可圈可点),色彩层次立体感过渡都很好,但是到了f8就平的像张纸,所以f8是判断镜头价值的重要档位,不在于分辨率,反而实在与色彩层次过渡和空间感立体感的表现。 而不少朋友说,我买大光圈镜头就是用最大那几档的,我觉得这个说法也很可笑,同时也因为这个说法,让一些华而不实的镜头的价格居高不下,而一些很好的镜头反而默默无闻,我其他也不说,一个镜头你一般是白天使用多还是晚上使用多,如果是白天的话,风景,静物,人文抓拍,这些几乎都是小光圈的天下,小光圈的表现自然非常重要,而大光圈的表现只有在晚上才表现出来,但是弱光题材本身是个很难掌握的题材,没有丰富的经验,对于色温,测光没有充分的理解,就算拿了个天下第一锐利的大光圈头,一样无法拍出好片子。 所以说我认为测试的第一步光圈的测试中,理所当然应该是从f4到f5.6-f8的表现,这涵盖了绝大多数的拍摄题材,这三挡光圈的表现对于衡量一个镜头的价值来说至关重要。 例图中大光圈运用的范围,动荡的公车中获得最大速度,在昏暗的光线内准确对焦....

【如何正确的使用手动德头】

例图中小光圈的运用,无论再好的镜头,拍摄这样的场景总是需要f8吧.....

【如何正确的使用手动德头】

那么再继续我们的话题的时候,总需要谈论一下什么是立体感,这个话题虽然被反复的讨论过,但是始终无法达到一劳永逸的效果,如果不讨论立体感,那么再讨论德头的优势都是没有意义的,而且小光圈的重要性也就体现不出来了。 首先我们要知道,照片是平面的,不存在空间深度的,所以,所有产生立体感的感观都是主观的,是错觉!!! 如果我们翻开美术教材的话,我们会很容易的发现,形成三维空间深度的视觉错觉方式有以下几种。 1:透视(这是最有效的手法,远处的物体会比近处同样大小的物体要小,从而形成距离的错觉) 2:梯度结构(为什么很多朋友喜欢去铁路拍mm,正因为铁轨是梯度结构,具有很强的深度错觉) 3:遮挡(当一个物体遮挡在另外一个物体前面的时候,毫无疑问,这个物体是在被遮挡的物体的前面) 4:空气透视(也就是光线随着距离的增加,在空气中的折射慢慢的增多,所以色彩会随着距离的变化而变化,从而产生距离的错觉) 5:光影渐变(随着物体和光源的距离,色彩产生了变化) 这其中透视,梯度结构,遮挡无疑是技术手法,大家可以使用构图来完成,而空气透视和光影渐变,则是硬件的,但是同样需要测光来发挥出这两者的效果。 简单的说,如果一张照片明显过暴了,那么色彩溢出,无论远近,色彩都表现出一样的浓郁度,那么光影渐变自然就不存在,画面上的立体感错觉也随之消失。 透视

【如何正确的使用手动德头】

梯度结构

【如何正确的使用手动德头】

遮挡

【如何正确的使用手动德头】

光影渐变

【如何正确的使用手动德头】

空气透视

【如何正确的使用手动德头】

说完了这5种最常见的方式后,我们会发现,1,2,3种方式在摄影中自然形成,这是因为摄影的特性在于必然透视,瞬间透视,这是摄影的硬件性所决定的,我们只能够通过更多的利用这个技巧来加深或者削弱空间的错觉。 而和我们评测息息相关的,无疑是光影渐变和空气透视,因为这两者和硬件的制造水平完全挂钩,但是请记住一点,在照片上并不存在光影也不存在空气,所以这两者的表现则以色彩变化的面目出现。 当一张照片的色彩过渡越细腻,照片形成的空间深度的错觉则越明显,当一张照片的色彩过渡越粗糙断裂,照片形成的空间深度的错觉则越不明显。

【如何正确的使用手动德头】

那么提升色彩层次的捕捉能力的方式则完全毫无花巧的落在了硬件身上,一般来说有两种方式 1:提高感光芯片的幅面,幅面越大,对色彩层次的捕捉就越细腻 2:使用更好的镜头,一般来说,cnmp里牛头和狗头的差异很可能不是分辨率上的,而是层次捕捉上的,这在nikon, pentax的镜头群里特别明显。 我们可以看到对于色彩层次的提升方式是属于花大价钱买来的,如果我们从k10d升级到5d的主要原因,并不是分辨率的提升,而是 色彩层次的更细腻过渡!!!!! 而老镜头在色彩层次的细腻捕捉独一无二!!这也就是俗称的花小钱办大事!!! 那么为什么老镜头会比新镜头具有更好的层次捕捉能力呢?原因有二 1:老镜头的镀膜技术比较落后,不能够滤去所有的杂光,所以当所有的杂光都被保留后,色彩层次的捕捉能力反而提升!尤其是空气透视的捕捉能力! 2:老镜头的结构比较简单,镜片少,光线的透过率比较高,所以色彩的捕捉能力也比现代镜头要好。 这也是为什么很多玩老镜头的朋友会越玩越老的原因,因为更老的镜头虽然光学性能一般,但是层次过渡捕捉能力相当强,使用apsc机器的朋友都可能享受到全副的快感,而我也很为那些花几千元买现代手动镜头的朋友而遗憾,盲目的迷信“新的技术肯定比旧的技术先进”,而忽略最基本的光学原理,盲目的希望花大价钱买来大家的尊重,结果反而比不过一些廉价的老镜头,最后愤愤然回到af镜头群中,在金海里遨游一周毫无收获然后回到银海,这是非常可惜的,也正是现代版的“丢了芝麻检西瓜”,追寻任何狗头靠加纠正镜片就可以得到的廉价分辨率,舍弃了需要花巨额金钱才能够获得的宝贵层次过渡。 也就是我们俗称的立体感,空间感。

【如何正确的使用手动德头】

(责任编辑:天天)
文章人气:
首页 | 新闻 | 财经 | 军事 | 百科 | 科技 | 数码 | 汽车 | 游戏 | 娱乐 | 体育 | 文化 | 教育 | 房产 | 旅游 | 健康 | 女性 | 明星 | 美女